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Experto en Diseño y Producción de Espectáculos

OBJETIVOS

El programa ofrece a los alumnos una visión global de los fundamentos teóricos del programa formativo, junto con la experiencia práctica de destacados profesionales en activo.

Ofrece a los alumnos los conocimientos y las técnicas necesarias para iniciar su andadura profesional en la producción de espectáculos en directo y la capacitación para elaborarlos y gestionarlos de principio a fin.

Desarrolla la comprensión y las habilidades necesarias en las distintas funciones y responsabilidades relacionadas con la producción audiovisual, de tal manera que puedan participar en la creación, producción, gestión y comercialización de cualquier tipo de espectáculo en directo: conciertos, galas, teatro, giras musicales, macro-eventos, etc., al dotar a los alumnos de las herramientas necesarias para ello.

Este master promueve las capacidades críticas, analíticas y resolutivas de cada alumno, junto con el aprendizaje en la utilización de nuevas tecnologías 2.0 aplicadas a la producción de espectáculos en vivo.

 

DIRIGIDO A

  • Licenciados Universitarios provenientes de la rama de lo Social (Lcdo. Publicidad, Comunicación y RRPP, Turismo, ADE, etc.).

*También podrán cursarlo los universitarios de otros países que dominen el idioma español.

  • Profesionales y trabajadores del mundo de la comunicación audiovisual, el entretenimiento, el ocio  y la cultura que deseen actualizar, ampliar y profundizar sus conocimientos, así como ejecutivos y emprendedores dispuestos a reciclarse en este sector emergente de la industria.

 

Los interesados tendrán que superar una entrevista en la escuela en la que se evaluará su perfil profesional y personal.

Duración: 8 meses

 

PARA QUÉ TE PREPARA

Este máster forma a profesionales preparados para diseñar, coordinar y gestionar cualquier tipo de espectáculo en directo, ocupando las funciones de director y  productor ejecutivo. Se trata de puestos que exigen una combinación equilibrada de un conjunto de conocimientos de áreas diversas, la capacidad de coordinarlas del modo adecuado, y de coordinar también el enorme equipo humano preciso para llevar a cabo cualquier trabajo de esta envergadura.

Actualmente es imprescindible desde la perspectiva ética, profesional y de liderazgo social saber gestionar el talento humano y empresarial.


METODOLOGÍA

A lo largo de 6 meses el alumno recibe formación presencial en las instalaciones de Esode. Una formación basada en explicaciones teóricas, análisis de casos prácticos y dinámicas de trabajo individuales y de grupo.

Para recibir el título del master el alumno deberá superar con éxito la parte teórica del curso, cubrir una  asistencia mínima del  85%,  además de entregar un proyecto final y exponerlo ante un tribunal evaluador.


PRÁCTICAS PROFESIONALES: CONTACTO CON LA REALIDAD PROFESIONAL

ESODE ha diseñado un programa que aúna formación presencial en aula y formación en empresa. La formación en empresa está ASEGURADA y REMUNERADA para el alumno desarrollándose esta en empresas líderes del sector de los espectáculos.

 

El alumno realizará 2 meses de prácticas distribuidas en un  periodo de 4 meses, una vez finalizado el periodo de formación presencial donde, al margen de contribuir a su desarrollo personal, tendrá que demostrar su capacidad y evolución día a día. El tutor asignado a nuestro alumno, mantendrá a la escuela informada en todo momento de sus progresos, siendo responsable de su calificación en cada  evaluación.

 

En el caso de que el alumno que inicie nuestro programa ya se encuentre realizando una actividad laboral, y no desee beneficiarse de la posibilidad de nuestras prácticas remuneradas podrá hacerlo renunciando mediante certificado acreditativo autorizado por la  escuela y renunciando a su derecho a la remuneración.

 

Su calificación final se determinará en función de su rendimiento en el aula, de los trabajos obligatorios, tanto en equipo como individuales, programados por la escuela, así como de su productividad en el programa de prácticas.


 

PLANIFICACIÓN

Duración 8 meses  (6+2 Prácticas)

Total  Horas - 1200   (48 créditos ECTS)

Sesiones Teóricas: Martes a Jueves de 18:00 a 21:00 h 

 

Formación presencial               Noviembre - Abril

Formación práctica                  Mayo - Agosto (2 meses)

 

DESGLOSE

Formación Presencial

Lideradas  por  los  profesionales  más  reconocidos  del  sector. La formación teórica incluye casos prácticos cuya metodología  permite al alumno acercarse a la realidad empresarial actual.

 

Formación Práctica

La escuela cuenta con numerosos convenios de prácticas con las mejores empresas del sector.

 

Formación Aula Virtual

Formación continúa a través de una plataforma de formación y consulta abierta 24 hrs.

 

Conferencias Magistrales

Impartidas por profesionales expertos, tanto nacionales como internacionales, con amplia trayectoria y experiencia.

 

Trabajos, Exámenes y Estudio

Tiempo dedicado a la  preparación de trabajos solicitados en el aula y al estudio de las materias desarrolladas.

 

Proyecto Final Master

El alumno tendrá que demostrar ante un tribunal todos los conocimientos que ha adquirido durante el curso, aplicados a un caso práctico. 

 

CONDICIONES ECONÓMICAS

Precio   5.900€ IVA Inc.

Reserva de Plaza  --- 500€*

Matricula               --- 1800€*

Mensualidades      --- 600€ (6 Recibos)

 

*En el caso de alumnos no comunitarios la reserva de plaza  será 2300€

Esode Formación se reserva el derecho de no iniciar el programa, si no se alcanza un número mínimo de 15 alumnos.


Dirección y Coordinación Académica

Dirección. Estrella Díaz. Directora General del Grupo Staff.

Coordinación. Paloma Rodríguez. Responsable Jefatura de Estudios de ESODE.

 

 

PROGRAMA

Módulo 1. Introducción al sector audiovisual y de las artes.

1.1 Historia de los espectáculos culturales

1.2 El mercado cultural y artístico.

1.3 Tendencias culturales

1.4 El arte de programar

 

 

Módulo 2. Modelos empresariales y estructuras societarias

2.1 Características económicas

2.2 Formulas societarias

2.3 Gestión administrativa

2.4 Fiscalidad

2.5 Legislación

2.6 Regulación Laboral

2.7 Financiación Publica-Privada

2.8 Seguros. Responsabilidad civil y accidentes

 

 

 

Módulo 3. El entorno Legislativo

3.1 Marco Jurídico

3.2 Legislación de espectáculos

3.3 Derecho audiovisual y de autor

3.4 Contrataciones

 

 

Módulo 4. La Producción Ejecutiva

4.1 Diseño de la programación de espectáculos.

4.2 Objetivos, planificación y evaluación

4.3 El proceso de la producción

4.4 La negociación

4.5 Agentes artísticos y musicales

4.6 Captación de recursos

  • Fuentes de Ingreso

  1. Ticketing

  2. Licencias

  3. Patrocinadores

  4. Merchandising

  • Ventanas de exploración

4.7 Control presupuestario

4.8 Estudio de Viabilidad

4.9 Distribución de espectáculos

  • Espectáculos deportivos
  • Parques Temáticos
  • Festivales y Conciertos
  • Teatros

4.10 Las Giras

  

 


Módulo 5. El Proceso de la Producción

5.1 Organigrama de trabajo

5.2 Seguimiento y Control de Tareas

5.3 Gestión de equipos de Trabajo

5.4 Gestión de Imprevistos

5.5 Gestión de instrumentos de trabajo

5.6 Adquisición de Materiales.

5.7 El arte de la Regiduría

5.8 Control de la Tesorería.

5.9 Pruebas,  Ensayos y Directos

 

 

Módulo 6. Los medios técnicos

6.1 Requisitos  arquitectónicos

6.2 Características de los espacios escénicos

6.3 Mantenimiento de infraestructuras

6.4 Seguridad y Prevención de riesgos laborales

6.5 Logísticas de grandes masas

 

 

Módulo 7. Marketing y Comunicación

7.1 Herramientas de Marketing

7.2 El plan de Marketing

7.3 El Marketing de los espectáculos

7.4 Gestión de la comunicación

7.5 El Plan de comunicación y medios

7.6 Publicidad  y RRPP

7.7 Nuevas plataformas.

  • Web 2.0
  • Redes Sociales
  • Community Management

7.8 Protocolo del evento

 

 

Módulo 8. Resultados del Evento

 8.1 Medición de Resultados, cualitativos y cuantitativos

8.2 Gestión de resultados

8.3 Memoria del evento.

 

 

Módulo 9.  Gestión de Recursos Humanos

 9.1 Habilidades directivas

9.2 Gestión del talento

9.3 Organización del trabajo en equipo

9.4 Co-liderazgo de grupos 

 

 

Trabajo final - Diseño de un espectáculo en vivo